Sık sık düşünüyorum, Michelangelo, Sistine Şapeli'nin tavanını çizerken aklında ne geçiyordu. Bu eser, insanlık tarihinin en muhteşem sanat hazinelerinden biri olarak kabul ediliyor. Ancak başlangıçta, bu görevi üstlenmek istemiyordu. Michelangelo'nun sanatsal alanı mermer heykellerdi; çekiç, taş, insan formu, işte yeteneğini sergilediği dünya buydu.
Görevi aldığında, daha önce ödenmemiş ölü papa mezarındaki heykel yüzünden büyük borçlar içindeydi. Papa Julius II, ona kilisenin duvar resimlerini yapmasını istedi. Michelangelo, bunun rakiplerinin bir komplosu olduğunu düşündü, onu zor durumda bırakmak istiyorlardı, sonuçta bu proje son derece zordu. İki zorlu durumda kaldı: bir yanda ölü papa tarafından tamamlanmamış bir görev, diğer yanda mevcut papa tarafından verilen yeni bir görev.
O zamanlarda, kimsenin Katolik Kilisesi'nin liderinin önüne geçip "hayır" demeye cesaret edemediğini düşünüyorum. Bu yüzden, 1508 ile 1512 yılları arasında dört yıl boyunca tavanı resmetmek için görevi üstlendi. Bu görevden son derece nefret ediyordu ve kendisini kıvrılmış bir kediye benzeten bir şiir bile yazdı. Şiirdeki birkaç dize beni özellikle düşündürüyor:
Resmim canlılığını kaybetti. Giovanni, bana onu korumamda yardımcı ol, onurumu koru. Ben buraya ait değilim - ben zaten bir ressam değilim.
Şiirde bahsedilen "Giovanni"yi fark ettin mi? O, Giovanni Giovanni da Pistoia'dan bahsediyor. Ama bizimle ilgili başka bir Giovanni var, o da Giovanni de' Medici. O, Michelangelo'nun çocukluk arkadaşıdır, ikisi birlikte büyümüştür. Gençken, Lorenzo de' Medici'nin desteğiyle Michelangelo, Medici Riccardi Sarayı'na götürüldü.
Medici ailesi, Orta Çağ Avrupa'sının önde gelen bankacılık ailesidir. Modern zamanlarda, muhtemelen JPMorgan Chase veya SoftBank'a denk düşerlerdi. Ancak onlar, Rönesans'ın finansal tasarımcılarıdır - bu devrimin "vaftiz babaları".
Michelangelo'nun tavan resmini tamamlamasının üzerinden 520 yıl geçti, bu anda hala ondan yazıyorum, kısmen o dönemki en tanınmış bankerlerin arkasında onu desteklemesi nedeniyle. Geçmişten bugüne, sermaye her zaman sanatla iç içe geçmiş, bizlerin "kültür" dediği şeyi birlikte yaratmıştır. Toplumun yücelttiği çoğu sanat eserinin arkasında büyük miktarda sermaye yatırımı vardır. Michelangelo belki de kendi döneminin en üst düzey sanatçısı değildi.
Modern medyanın nasıl çalıştığını bir düşünün, bu daha da ilginç hale geliyor. Günümüzde "Sistine Şapeli" Avrupa'da değil, internette. Her gün X, Instagram, Substack'e giriş yaptığınızda, oraya adım atmış oluyorsunuz. Günümüz "Michelangelo"'ları, Medici ailesinin ilgisini beklemek zorunda değil, ama algoritmaların kendilerini seveceğini umuyorlar. Modern "Medici"ler, "şapeli" satın alacak ve kendi izlerini bırakacaklar. Elon Musk, X'i satın aldıktan birkaç ay içinde kendi gönderilerinin görüntülenme sayısında büyük bir artış yaşadı. Yeni "tanrılar" kendilerine ait "şapeli" inşa ediyor.
Teknoloji, kültürel dönüşümün hızını artırabilir. Bu 9 saniyelik kısa video çağında, ifadeler kültürü inşa eden "lego blokları" gibidir, ancak ölçeklenmesi için sermaye de gereklidir. Eğer on milyarlarca dolarlık bir yatırım yoksa ve kurucuları platformdaki içerik nedeniyle hapse girmekten koruyacak ilgili yasalar yoksa, Facebook gibi platformların hiç konuşulmayacağı muhtemeldir.
Bugün, teknoloji kültürü değiştiren bir kaldıraçtır çünkü insanın kendini ifade etme alanını genişletir. Tüm teknolojiler kültürel bir iz bırakır çünkü insanların kendilerini ifade etme araçlarını değiştirir.
Teknolojinin, kültürün ve sermayenin zamanla nasıl birbirine entegre olduğunu sürekli düşünüyorum. Bir teknoloji ölçeklendiğinde, sermayeyi çekmeye başlar. Bu süreçte, teknoloji kendi ifade biçimlerini daraltır. Örneğin, kripto alanında artık radikal merkeziyetsizliği öne çıkarmıyoruz, bunun yerine daha iyi birim ekonomik verimlilikten bahsediyoruz; bankaların "kötü" olduğunu söylemiyoruz, aksine onların dijital varlıkları nasıl dağıttıklarını övüyoruz. Bu dönüşüm benim için çok ilginç, çünkü kurucuların finansman anlatılarından CMO'ların hikaye tanımlarına kadar birçok alanı etkiliyor.
Ama derinlemesine tartışmadan önce, önce medyanın kendisinin evrim sürecini hızlıca gözden geçirelim.
evrim
İnsanlar, ifade etme konusunda yetenekli "makinelerdir". Ağaç yapraklarından sıkılan suyu kullanarak mağarada ilk çizimimizi yapmamızdan bu yana, ifade etmek istediğimiz izleri bırakmaya başladık: hayvanlar, tanrılar, sevgililer, arzular ve umutsuzluklar hakkında. İfade aracının bir ağ oluşturmasıyla birlikte, ifademiz de daha canlı hale geldi.
Belki fark etmemişsinizdir, ama logomuz bir elle baskı makinesi. Bu, Gutenberg'e bir selam niteliğinde ve bilgi yayımının ironik bir anlamını da taşıyor. 15. yüzyılın sonlarında, Gutenberg'in İncil'i basarken, muhtemelen icadının bilgiyi yayma konusunda nasıl bir etki yaratacağını hiç düşünmemişti.
Örneğin, 17. yüzyılda, yıllıklar (veya yoğun bilimsel literatür) Avrupalıların okuduğu ana belge biçimi haline geldi. Düşünceleri basma ve yayma yeteneği, bir ölçüde bilimsel devrimi teşvik etti. "Dünya evrenin merkezi değildir" diyebilirsin ve bunun için canını tehlikeye atmana gerek yok.
Yukarıdaki kelime frekansı grafiğinden görülebilir ki, edebiyat içinde "inanç" kelimesinin anılma sayısı azalmış, yerini "aşk" almıştır. Elbette ki, bütün Avrupa'nın dini terk edip daha iyi bir eş arayışına girdiğini söylemiyorum, fakat aracın doğası gerçekten değişmiştir. İlk başta inancı yaymanın aracı olan (matbaa), belki de inancın zayıflamasına neden olmuştur.
Baskı makinesi örneği, bir bilgi aracı veya teknolojisi kullanılmaya başlandığında, serbest bırakıldığında, kullanımının öngörülebilir olduğunu göstermektedir.
O, yazılı metin aracını "kamusal mal"dan "özel mal" haline getirdi. 18. yüzyılda, insanlar yüksek sesle okumayı bırakmış ve yatak odasının sessiz ortamında okumaya yönelmişlerdi; bu durum giderek daha yaygın hale gelmiştir. Bu, mantıksal olarak anlamlıdır, çünkü basılı medyanın yaygınlaşmasından önce kitaplar ve okuma yazma becerisi sık rastlanan bir şey değildi.
Bu nedenle o zamanlarda okumak bir sosyal etkinlikti, insanlar bir araya gelir, bir kişi kitabı yüksek sesle okurdu. Kitap fiyatlarının düşmesiyle, soylular daha fazla boş zamana sahip oldu ve sessiz okuma yaygınlaşmaya başladı. O dönemde, insanlar kitapların yayılmasındaki düşünceleri kontrolü kaybetti ve bu da ahlaki bir panik yarattı.
Aileler, gençlerin boş zamanlarını sanayi devrimine katılmak yerine aşk hikayeleri okumaya harcamasından endişe ediyor. Medyanın, kamu meselelerinden özel meselelere dönüşmesi oldukça açık; tapınak heykellerinden, manastırlardan, özel ellerdeki basılı broşürlere geçiş oldu. Bu, iletişimin düşünsel doğasını değiştirdi: son derece din merkezli olmaktan, bilimsel, romantik ve politik bir hale geçiş. Ve bu alanlar, basılı medyanın ortaya çıkmasından önce, özel olarak iletişim kurma yollarına sahip değildi.
Kiliseler, krallar ve soyluların güç işleyişi hakkında makale yayımlamak için hiçbir nedenleri yok.
Bu belki de 18. yüzyılın sonundaki siyasi kargaşaya yol açtı; o zamanlar Fransa ve Amerika, yönetim şekillerini değiştirme zamanının geldiğini düşünüyorlardı. Detaylara girmeyelim, anlatacak bir yüzyıl daha medya gelişimi var; radyo, televizyon ve muhteşem internet!
Gelecek yüzyılda, kârlılık modeli medyanın işleyiş şeklini değiştirecek. Radyo ve televizyon gibi medya araçları, aynı anda mümkün olduğunca çok sayıda insanın dinlemesine ve izlemesine dayanır. Bu, niş alanlara odaklanılamayacağı anlamına gelir. Altın saat televizyon programlarının neredeyse tamamı haber bültenleridir, sıcak aşk dizileri değil, çünkü bu ailecek izlenen içeriktir.
Yayılma görüşleri neredeyse her zaman o dönemdeki toplumsal kabul ile uyumludur.
Ben Thompson'un makalesinden alıntı
Ben Thompson, "Sonsuz Küçük Pazarlar" adlı makalelerinde bu değişimi ustaca yakaladı. 1960'larda, yeni teknolojiler hakkında makaleler yazmak için hiç bir kanalım yoktu ve yeterli sayıda çevrimiçi okuyucu bulamıyordum. Bir yaratıcı olarak, sadece bulunduğum bölgeyle ilgili içeriklere odaklanabiliyordum. İnternet bu durumu değiştirdi, bana dijital ekonomiyle ilgilenen dünya genelindeki insanlara ulaşma imkanı sundu. Okuyucularımız 162 ülkeden geliyor.
Bu tamamen ağın gücüne bağlıdır. Bu ölçek, kültürün yayılma şeklini de etkiliyor.
J.K. Rowling'in "Harry Potter"ı, Jay-Z'nin "Blueprint" albümü ve Dr. Dre'nin kulaklıkları, üçü de mükemmel sanat eserleri olmasına rağmen, tanınırlıkları arttıkça birer sermaye merkezi haline geliyor. Bu süreçte, bir döngü oluşturuyorlar; sermaye sanatı yaymaya yardımcı oluyor, sanat da sermayenin sürekli değer kazanmasını sağlıyor.
Ama bu dönüşümlerin arkasında ortak bir unsur var, o da teknolojidir.
YouTube, Kindle, Apple Music gibi platformlar, eserlerini dünya genelindeki izleyicilere ulaştırdı. Kültür artık bulundukları şehirle sınırlı değil, uluslararası izleyici grupları tarafından tüketilip onaylanıyor. Bu, onların izleyici kitlesini büyük ölçüde genişletti ve böylece birim ekonomik verimliliği artırdı. Tersine, platformlar da bu ürünleri kullanan kullanıcılarından fayda sağlıyor.
Bir ürünü kullanmaya büyük bir kullanıcı kitlesini çekmek istediğinizde, ortak bir kültür en kolay giriş noktasıdır. Daha önce SuperGaming'in tanınmış markaların IP'lerini nasıl kullanarak oyunları tanıttığını yazmıştım, şu ana kadar indirme sayıları 200 milyonu geçti.
Financial Times'tan alıntıdır.
Yapay zeka ve algoritmik önerilerin çağında, kültür genellikle merkezileşme eğilimindedir. Günümüz gençleri yeni medya aramak için çaba sarf etmek zorunda kalmadan, kendilerini sürekli güçlendiren bir dünya görüşü içerik girdabına kapılabilirler. Büyük dil modelleri (LLM'ler) bu riski artırmaktadır; insanlar artık insan tarafından üretilen içerikleri değil, mevcut görüşleri sürekli pekiştiren bir sohbet robotuyla diyalog kurmayı görmektedirler. Bu, intihar da dahil olmak üzere ölümcül sonuçlara yol açabilir. Ancak diğer yandan, aynı araçlar giderek daha fazla psikoterapide kullanılmaktadır.
Bu, internet gibi teknolojilerin ikili doğasıdır: bir yandan, Hindistan'ın küçük kasabalarındaki çocukların en iyi sanatçıları keşfettikleri ve büyüdüklerinde onların en iyi yerleri olmayı hedefledikleri bir yer; diğer yandan, insanların kötü görüşler bulup, bu görüşleri sürekli güçlendiren içerik girdabına kapıldıkları en iyi yer. Bu da toplumun neden giderek daha fazla bölündüğünü açıklıyor: diyalog yok, sadece algoritmaların güçlendirmesi var.
Efsanelerimizi kaybettik, sadece içerik var; niş alanlarda virüs gibi yayılmak için derinlikten feragat ettik. Tıklama getirebiliyorsa, gerçeğin ne önemi var ki?
Herkesin sadece 15 saniyelik şöhreti olduğu zaman, akılda kalıcı melodiler ve göz alıcı anlar uğruna hikayelerin inceliğinden feragat ettik. Binlerce yıldır süregelen hikayeler, duygular ve erdemler, toplantı aralarında hızlıca dopamin elde etmek için parçacıklara sıkıştırıldı. İnsan deneyimi, modern kumarhanelerde sürekli kol çekmek gibi bir kaydırma ekranına dönüştü; yalnızca yankı uyandıracak içeriği bulmak için.
Bu, kripto para birimi ile ne ilgisi var? Bunu anlamak için, bu sektörün nasıl evrildiğine bir göz atmamız gerekiyor.
değişim
Michelangelo'dan Jay-Z'ye, Medici ailesinden SoftBank'a, sermayenin kültürün ölçeklenmesine yardımcı olduğu açıktır. Bir kültür para biriminin istikrarı ile bağlantılı olduğunda, daha fazla insan bunu kabul eder. Baskı makinesi, radyo ve internet gibi teknolojiler ise kültürün yayılmasına yardımcı olur. Sanat yaratmak sermaye gerektirir, sanatı yaymanın yolları da sermaye gerektirir.
Ama para birimi ifadesi kendisi bir medya olduğunda ne olur? İşte kripto para endüstrisinin yanıtlamaya çalıştığı trilyonlarca dolarlık soru.
Kripto paraların başlangıçtaki amacı, bankaların yerini almak için kriptografik punk değerlerini kullanmaktı. Düşünmek mantıklı, Satoshi Nakamoto’nun Bitcoin beyaz kağıdını gönderdiği e-posta listesindeki birçok kişi, kripto çalışmaları nedeniyle sorunlar yaşamıştı. 1990'ların başında, kripto yazılımlarının ihracı nükleer silahların ihracıyla eşdeğerdi. Bu yüzden, insanların hükümetlere karşı neden derin bir şüphe ve nefret beslediklerini anlayabilirsiniz.
Bitcoin'in erken benimseyicileri finans teknolojisi meraklıları değildi, bunun yerine "İpek Yolu" gibi uyuşturucu pazarları ve bankacılık hizmetlerinden mahrum bırakılan Wikileaks gibi kuruluşlardı. 2011 yılında, Wikileaks PayPal hizmetinin durdurulması nedeniyle Bitcoin kullanmaya başladığında, Satoshi Nakamoto "bir arı kovanını çarptılar" demişti. O zamanlar Bitcoin hala kenar bölgelerdeydi. 2014'te Ethereum'un ICO'su, bu sektörün dikkat çekmesine neden oldu.
Uber? Zincirleme. Tinder? O da zincirleme. Yerel hükümetiniz? O da zincirleme!
Her şeyi zincirleme ve tokenleştirmeliyiz, çünkü dünyanın daha fazla merkeziyetsizliğe ihtiyacı var. Şaka yapıyorum.
İkincisi, zincir üstü finansman yeni bir fikir; kurucular "kötü" risk sermayedarlarını atlayarak topluluktan fon toplayabilir.
ICO, risk sermayesinin hisse yatırımlarına likidite sağladı ve perakende yatırımcıların katılmasına olanak tanıdı. O dönemdeki güzel vizyon, risk sermayesinin iş modelinin devrim niteliğinde olacağıydı. O dönemin kültürü, varlıkların paylaşımlı sahipliği ve dağıtık yönetimin nasıl daha iyi sonuçlar getireceği etrafında şekillendi.
Finans piyasalarının birçok bölümü gibi, o dönem canlı bir iyimserlik doluydu, ta ki varlık fiyatları düşene kadar.
Pazarın evrimiyle birlikte, kripto para alanında iki tür kullanıcı ortaya çıktı: bir grup nicel işlemciler, diğer grup ise "çiftçiler".
Kuantum yatırımcılarının çoğu deneyimli tüccarlardır; sermaye havuzlarını, bilgi kanallarını ve finansın genel anlayışını kullanarak zenginlik biriktirirler.
"Çiftçi" kripto alanındaki sıradan kullanıcılardır, protokole ham iş gücü sunarlar. Kendimi de bir "çiftçi" olarak sayıyorum, çünkü kripto varlıklarımın çoğu protokole sunduğum emekle geliyor. "Çiftçi"nin uzun kuyruk grubu, airdrop için ekstra çaba harcamaya istekli olan kullanıcılardır.
Token çıkarmanıza bile gerek yok, sadece buna "puan" deyin, bir vizyon çizin.
Soğuk ve acımasız ayı piyasasının gelmesiyle birlikte, "hükümeti devirmek istiyoruz" ifadesinden "airdrop sübvansiyonlarını bekliyoruz" ifadesine geçtik.
Aniden, odak merkeziyetsizlikten, hangi tokenin en değerli olarak kabul edilebileceğine kaydı. Bu, medya evrimiyle paralel, daha önce söylediğim gibi, özel tüketim aracından sosyal itibar aracına dönüş gibi. 2019'daki ICO patlaması geçtikten sonra, kimse sadece token çıkararak fon toplayamaz hale geldi.
Ama sinyal mekanizması değişti. Pazar, token'ları "hangi risk sermayesi yatırım yaptı" ve "hangi borsa olabilir" gibi kriterlere göre fiyatlandırmaya başladı.
Her yeni gelişmekte olan endüstri gibi, kendi sesimizi bulmaya çalışıyoruz. Herkese "beyefendi" mi demeliyim? Gerçekten DAO toplantısına katılmalı mıyım? Kimse umursamıyor.
Discord sohbet grubundaki büyük bir grup üyeyi "topluluk" olarak yanlış anladık, tokenin bir ürün olduğunu, token fiyatının da ürünün piyasa uyumunu gösterdiğini düşündük. Bir gerçeği göz ardı ettik: Değeri on milyarlarca dolara ulaşan protokoller, genellikle günde 100 dolardan daha az gelir elde eder. Kurucuların sorunları tartışma yeteneklerini, uygulama yetenekleri olarak aldık. En önemlisi, teknik terimleri yenilik ve yetenek göstergesi olarak gördük.
Bitcoin, ETF heyecanı sonrasında yükseldiğinde ve çoğu altcoin buna ayak uydurmadığında, ancak o zaman "İmparatorun giysisi yok" gerçeğini açıkça fark ettik.
2024'te Meme Coin'in dirilişi, piyasanın "dalgalanmanın kendisinin bir ürün olduğuna" dikkat çektiğini simgeliyor. Fiyat yükseldikçe, varlıklar adil göründüğü sürece insanlar ticaret yapmaya gelecek. WIF, Fartcoin'den, her türlü anlamsız varlığa kadar, bazen spekülatif varlıkların da bir ifade aracı olduğunu fark ediyoruz. Ve bu varlıkların ilettiği ortak duygu, kâra olan özlem.
Kripto kültürü, ideoloji veya teknoloji etrafında dönerken, kilitlediği davranışlar etrafında dönmeye başladı ve odak noktasını ticarete kaydırdı. Bu da mantıklı: Eğer blok zinciri bir para kanalıysa, temel kullanım hızlı ve verimli bir şekilde para transferi olmalıdır. Ancak bu süreçte, kripto alanında paralel bir kültür oluşturan farklı seçimler de ortaya çıktı.
Çoğu ölçeklenebilir ürün, dışarıdan bakıldığında garip görünen bazı davranışları içerir. Layer3, airdrop "çiftçileri" için bir platform olarak yanlış anlaşılabilir, ancak dikkatlice incelendiğinde, milyonlarca kullanıcının Web3'e girmesine olanak tanıyan tam yığın bir çözüm seti geliştirdikleri görülecektir. Zincir üstü itibar araçları, cüzdan, takas özellikleri sunuyorlar ve destekledikleri zincir sayısı da en fazlası. Bu, "görev platformu" olarak düşünülebilecek bir ürün, günümüzde erken aşama ürün büyümesi için gerekli bir araç haline geldi.
2021 yılında kim böyle olacağını tahmin edebilirdi ki?
Benzer şekilde, NFT'ler modası geçmiş bir teknoloji olarak düşünülüyordu, ancak Pudgy Penguins bunun tersini kanıtladı. Walmart ile işbirliği yaparak 10 milyon dolardan fazla gelir elde ettiler. Bu markanın varlıkları yaklaşık 120 milyar görüntüleme aldı ve günde yaklaşık 300 milyon görüntüleme alıyor. Pudgy, kriptoya özgü teknolojiyi benimsedi, ancak bunu anlamlı hale getirmek için tamamen farklı bir yol kullandı - perakende mağazaları ile işbirliği yaparak Web2 sosyal ağlarını kullanarak dikkat çekti.
Bu iki ürün, kripto kültürünün ne olduğunu sorgulatıyor: Bu, meme'lere kör bir spekülasyon mu? Her gün sürekli sözleşme borsasında tasfiye edilmek mi? Yoksa tüm mal varlığını dün piyasaya sürülen token'e yatırmak mı, sadece yapay zekanın işleri alt üst edeceğini düşündüğümüz için ve bizim sadece "kalıcı orta sınıf" tan kurtulmak için iki yılımız kalması mı?
Pazar bize cevabını verdi: Kripto para birimleri hem ifade aracı hem de ticaret kültürüdür. Tüketiciler, değer transferindeki istikrarını kabul ettiler; bu, stablecoin'lerin küresel fon transferinin ana mekanizması olmasının sebebidir. Ancak aynı zamanda, "oynarken kazan" gibi bazı diğer fikirleri de reddettiler ve bu fiyasko ile sonuçlandı. Başarılı olmasını çok isterdim ama içerik token'ları şu anda pek bir ilerleme kaydetmedi.
Her gün arkadaşlarımın Instagram'da paylaştığı içeriklere bakıyorum, ancak Zora'daki içeriklerimin ne kadar değerli olduğunu bilmiyorum, bu oldukça üzücü.
Ağır hakaret içeren ifadeler olmadan özgürlük de olmaz, kötü insanların pazarı istismar etmeden global kaynak koordinasyonu sağlamak da zor. Her iki durumda da, eylemlerin sonuçları olacaktır. Uzun vadede kötü yaparsanız, kimse sizinle konuşmaz ve ihraç ettiğiniz varlıkları da satın almaz. İronik bir şekilde, kripto Twitter belki de bu iki sonucun ikisiyle birden karşı karşıya.
Kripto paraların evrim yolu, çoğu medya biçiminin evrimi ile benzerlik göstermektedir. Binlerce kitabın geçersiz hale geldiğini, internette de kimsenin bilmediği veya umursamadığı milyonlarca blogun bulunduğunu bilmiyoruz. Sosyal medyanın çalışmasının nedeni, insanların paylaştığı içeriğin bir gün içinde eski hale gelmesidir. Kripto varlıklar da öyle olacak; şu anda 40 milyondan fazla token mevcut ve bunların çoğu sonunda sıfıra inecek. Belki bir gün insanlar içerik tokenlerini nostalji ile hatırlayacaklar, tıpkı 2021 yılındaki NFT'ler veya 2017 yılındaki ICO tokenleri gibi.
Çoğu şey için önemsizlik normdur, kültür dahil olmadığı sürece.
Kültürün tanımı genellikle iletişim biçiminde yatar. Dil, çevremizdeki dünyayı algılama ve anlama şeklimizi belirler. 2021'den önce terimlerle konuşmanın bir sakıncası yoktu, ancak bu çekirdek niş çemberini aşmak istediğimizde, terimleri daha az kullanmalı ve insanların anlayabileceği şeylerden daha fazla bahsetmeliyiz.
Örneğin, flört uygulamanız yalnızca sıfır bilgi kanıtı teknolojisini kullandığını söylemekle yetinemez, insanlar yalnızca flört fırsatları ister; stablecoin'lerin rekabet noktası, kaç tane ağı desteklediği değildir, insanlar yalnızca en düşük maliyetli ve en hızlı küresel para transferi yöntemini seçecektir. Tüketiciler, gelecekte mümkün olabilecek "katmanlı vizyon" yerine, şu anda ne elde edebileceklerine önem veriyor.
Tüketim ürünlerine daha yakın olduğumuzda, bu sektördeki dilin sıradan internet kullanıcılarının anlayabileceği bir şekilde konuşulması gerektiği daha da önem kazanıyor. Dil genellikle içinde bulunulan ortam ve etkileşim sıklığı tarafından belirlendiğinden, bu tüketicileri yönlendirme ve elde tutma yöntemlerimizi değiştirmemiz gerekiyor.
Bu yeni dönemin "Medici Ailesi", dikkat kontrol edicisi olacak. Ironik bir şekilde, yeni dönemin "Michelangelo"su, sermaye akışını tanımlayan sanatçı olacak.
aft
Kripto para birimlerini düşünmenin bir yolu, kumarhaneler ve evinizin yakınındaki kafeleri anlamaktır. Kumarhanelerdeki para akışı gerçekten çok hızlıdır, insanlar gerçekten kumarhane ürünlerinde sıkça fon transferi yaparlar, ancak kumarhaneler genellikle kazananlardır. Kumarhanelerde insanların uzun süre "konakladığını" göremezsiniz, en azından çoğu kişi bunu yapmaz. Aksine, yerel kafeler her gün insan akınına çekebilir.
Genellikle aynı grup insan, kahve içmek bahanesiyle bir araya gelir, hikayelerini ve dertlerini paylaşır. O alanın sağladığı huzur ve keyif, onları tekrar tekrar oraya çekmektedir. Daha dini bir atmosferin hâkim olduğu topluluklarda, tapınaklar veya kiliseler de benzer bir rol üstlenir. Kahve veya inanç, insanları bir araya getiren "temel" haline gelir, ancak insanların orada kalma nedenleri bu temel ürünün çok ötesinde.
Kültür, insanların birbirleriyle paylaştığı hikayelerin toplamıdır. Bugün paylaştığımız hikayeler genellikle fiyat grafikleridir; grafik yeşil olduğunda, insanların geri dönmesi için pek bir neden yoktur. İnsanların sürekli olarak katılımını nasıl sağlarız? Bu teknolojinin uçurumu aşmasını sağlamak için ne yapılabilir?
Bunu anlamak için belki de ağın kendisine bakmalıyız. Ağı şekillendiren iki güç var:
Birincisi, AI ve büyük dil modelleri çağında, devasa içerikler üretiliyor. Herkes yaratıcı olduğunda, hiç kimse gerçekten "yaratıcı" olamaz. İnsanların kendi içeriklerini sahiplenebileceği, paraya dönüştürebileceği ve dağıtabileceği bir mekanizmaya ihtiyaçları var.
İkincisi, doğrulanabilirlik. X veya Instagram gibi dikkat ekonomilerinde, muazzam miktarda AI tarafından üretilen "kalitesiz içerik", insanların daha uzun süre kalmasını sağlar; daha fazla dikkat, daha fazla tıklama, daha fazla para demektir.
Kripto paraların internet için yapabileceği her şeyin temeli, sonuçta doğrulanabilirlik ve sahiplik ile ilgilidir. Bu fikirler yeni değil; 2023'te bu yayında bunları tartıştık. Ancak, düzenleyici değişiklikler ve sermaye tahsis edenlerin tutumundaki değişim, bu fırsatları değerlendirmek için şu anda en önemli nedenlerdir.
İnternet her zaman özgür ifadenin bir aracı olmuştur ve kripto para birimleri, insanların bu ifadeleri yaratma kanallarına ve ağlarına sahip olmalarını sağlarken, varlıkların da serbestçe ihraç edilmesine, ticaretine ve elinde bulundurulmasına olanak tanır. Herkes parasal ifadelerini gerçekleştirebildiğinde, Meme coin çılgınlığı ortaya çıkmıştır.
İnternet ortaya çıktığında, çoğu insan onun iş hayatını nasıl değiştireceğinden etkilendi, ancak sıradan kullanıcıları internete çeken şey, istihdam olanakları değil, eğlence ve arkadaşlık olasılıklarıydı. Meme varlıkları, kripto çağında eğlenceye benziyor, ancak beraberinde gelen kayıplar nedeniyle "Lindy etkisi" yaratmak zor. Belki de her şey ticaret nesnesi olmamalı.
İnternette içerik paylaşanların yalnızca yaklaşık %1'i vardır. Kripto alanına benzetildiğinde, belki de şöyle bir dünya vardır: Kullanıcılar uygulama içinde %99 oranında işlem yapmaya ihtiyaç duymamaktadır. Yeni nesil tüketim uygulamalarının büyüsü, "işlem" yapmayı temel değer önerisi olarak kullanmadan kullanıcıları bir araya getirmenin yolunu bulmaktır.
Bunun ironik göründüğünü biliyorum. Bir yandan blockchain'in bir finansal kanal ve her şeyin bir pazar olduğunu söylüyoruz, diğer yandan kullanıcıların sürekli işlem yapmasının kayba neden olacağını kabul ediyoruz. İnsanların sıkça söylediği gibi, dikkat her şeydir.
O zaman ne yapmalıyız?
Sosyal ağlar ve eğlence alanından bazı erken belirtiler görülebiliyor:
Tahmin pazarları etrafında inşa edilmiş sosyal ağ
Şu anda, tahmin piyasaları büyük içerik üreticileri ile temasa geçmeye başladı ve içeriklere tahmin piyasalarını entegre etmeyi öneriyor, böylece bazı işlem ücretleri içerik üreticilerine yönlendiriliyor. Twitter, Polymarket'i haber akışına entegre etmeye hazırlanıyor. Bu tür dikkat ve işlem ekonomisinin birleşim modeli, kripto kanalları tarafından desteklenecek.
Birimi ekonomik faydaları daha iyi olan müzik akış platformu
Bugün Spotify'da her şarkının dinleme ücreti yaklaşık 0.005 ila 0.03 dolar, bunun bir kısmı gelirlerin daha düşük abonelik ücretlerini sürdürmek için kullanılmasıdır. Yaratıcıların dijital hatıra eşyaları yayınlamalarına ve bunlardan pay alabilmelerine izin vermek, belki de bu rakamı artırabilir. Örneğin, Fort Minor'un "Rising Tied" albümüne ait imzalı bir plak sahibi olmayı çok isterim.
Belki de şu şekilde bir model vardır: plaklar çevrimiçi olarak yayınlanır ve daha sonra çevrimdışı olarak değiştirilir. Bu tür bir iş modeli bazı alanlarda ortaya çıkmıştır: Courtyard'dan oyun kartları paketi satın alabilirsiniz, ancak sosyal veya akış unsurları izole edilmiştir.
Bu, finansal temel araçların önemli olmadığı anlamına gelmiyor. Hyperliquid, Jupiter gibi gelir elde etme uygulamalarını tartışmamızın bir nedeni var; bunlar modern "Medici Bankası" gibi. Sermayenin merkezileşmesi, yeni araçların denenmesine olanak tanır ve böylece dikkat çekebilir.
Ancak sürdürülebilir bir gelişim için, insanların "bahis" yapmadan da geri dönmek isteyecekleri ürünler oluşturmak gerekiyor. Ticaret, yalnızca spekülasyondan öteye geçmelidir.
Bunların hepsi beni düşündürüyor: Kültür nedir tam olarak?
Bizim değer verdiğimiz o ortak hikayeler: İşten çıktığımızda taksiye binerken şoförle Pakistan şarkıları paylaşmak; Instagram'da Kheer tatlısı tarifini kaydetmek, çünkü sevdiğim kişi hasta olduğunda annesinin bu tatlıyı ona vermesi gerektiğini söyledi; biri Bollywood filmleri hakkında sorunca, "Jab We Met", "Veer Zaara" veya "Laapatha Ladies" önermek, çünkü bu filmlerin bu kültürü iyi temsil ettiğini düşünüyorum.
Bu sahnelerde para alışverişi yok, ama ortak hikayeler ve duygulardan oluşan bir "temel" bizi bir araya getiriyor, bu aidiyet duygusu her şeyi paha biçilmez kılıyor. Bunlar, hayata değer katan anların ifadeleridir ve benim kimliğimin özüdür. Bu geçici ifadeler, yaşamın diğer kısımlarına daha fazla derinlik katarken, bu duygu ürünlere de yansır.
Elma ürünlerine uzun süre bakınca, Steve Jobs'un Disney'deki izlerini takip edebiliyorsunuz; iPhone'u elinize aldığınızda, onun "iyi şeyler yapma" arzusunu hissediyorsunuz. İşte bu detaylar, her yıl iOS ürünlerini satın almanıza neden oluyor, değişiklikler çok küçük olsa bile.
Web3 ürünlerinin bu tür "temel" birimini ölçeklendirebilmesi oldukça nadirdir. Web2 ürünleri kasıtlı olarak tasarlanmıştır: örneğin Facebook, lansmanında bir puan sistemi sunmamış, bunun yerine Ivy League mezunlarına odaklanmıştır; Quora, Silikon Vadisi geliştiricilerinden içgörüler elde etmek için en iyi yerdi; Substack hâlâ internette kaliteli içerik bulmak için iyi bir yerdir. Web3 ürünlerinin de kendi "temel" birimi vardır.
Pump.fun'un bilgi akışına uzun süre bakarsanız veya Polymarket'teki tartışmalara göz atarsanız, yeni bir kültürün oluştuğunu görebilirsiniz, ancak her yeni gelişim aşamasındaki alan gibi, kök salması zor.
Daha önce internette aşk mektuplarının zahmetsiz kısa mesajlara dönüştüğünü söylediğimi hatırlıyor musun? İnternet, insanların aşk bulma şeklini de altüst etti - 2023'te, çiftlerin %40'ı çevrimiçi tanışıyor. Ironik bir şekilde, bu tam olarak teknolojinin rolünü gösteriyor: bir yandan kendimizi ifade etme aracımızı değiştirirken, diğer yandan güzel şeylerin rastgele gerçekleşme olasılığını artırıyor.
Eğer "kripto para birimlerinin sadece spekülatif uygulamalarla ilgili olduğu" konusunda ısrar edersek, var olabilecek rastgele güzellikleri kaçırırız.
Belki de kriptoparaları bir ifade aracı olarak görme zamanı gelmiştir, belki de içinde bulunduğumuz bu sektör için yeni bir kültür düşünmenin zamanı gelmiştir.
View Original
This page may contain third-party content, which is provided for information purposes only (not representations/warranties) and should not be considered as an endorsement of its views by Gate, nor as financial or professional advice. See Disclaimer for details.
Kültür, sermaye ve Kripto Varlıklar
Yazan: Joel John
Derleyen: Chopper, Foresight News
Sık sık düşünüyorum, Michelangelo, Sistine Şapeli'nin tavanını çizerken aklında ne geçiyordu. Bu eser, insanlık tarihinin en muhteşem sanat hazinelerinden biri olarak kabul ediliyor. Ancak başlangıçta, bu görevi üstlenmek istemiyordu. Michelangelo'nun sanatsal alanı mermer heykellerdi; çekiç, taş, insan formu, işte yeteneğini sergilediği dünya buydu.
Görevi aldığında, daha önce ödenmemiş ölü papa mezarındaki heykel yüzünden büyük borçlar içindeydi. Papa Julius II, ona kilisenin duvar resimlerini yapmasını istedi. Michelangelo, bunun rakiplerinin bir komplosu olduğunu düşündü, onu zor durumda bırakmak istiyorlardı, sonuçta bu proje son derece zordu. İki zorlu durumda kaldı: bir yanda ölü papa tarafından tamamlanmamış bir görev, diğer yanda mevcut papa tarafından verilen yeni bir görev.
O zamanlarda, kimsenin Katolik Kilisesi'nin liderinin önüne geçip "hayır" demeye cesaret edemediğini düşünüyorum. Bu yüzden, 1508 ile 1512 yılları arasında dört yıl boyunca tavanı resmetmek için görevi üstlendi. Bu görevden son derece nefret ediyordu ve kendisini kıvrılmış bir kediye benzeten bir şiir bile yazdı. Şiirdeki birkaç dize beni özellikle düşündürüyor:
Resmim canlılığını kaybetti. Giovanni, bana onu korumamda yardımcı ol, onurumu koru. Ben buraya ait değilim - ben zaten bir ressam değilim.
Şiirde bahsedilen "Giovanni"yi fark ettin mi? O, Giovanni Giovanni da Pistoia'dan bahsediyor. Ama bizimle ilgili başka bir Giovanni var, o da Giovanni de' Medici. O, Michelangelo'nun çocukluk arkadaşıdır, ikisi birlikte büyümüştür. Gençken, Lorenzo de' Medici'nin desteğiyle Michelangelo, Medici Riccardi Sarayı'na götürüldü.
Medici ailesi, Orta Çağ Avrupa'sının önde gelen bankacılık ailesidir. Modern zamanlarda, muhtemelen JPMorgan Chase veya SoftBank'a denk düşerlerdi. Ancak onlar, Rönesans'ın finansal tasarımcılarıdır - bu devrimin "vaftiz babaları".
Michelangelo'nun tavan resmini tamamlamasının üzerinden 520 yıl geçti, bu anda hala ondan yazıyorum, kısmen o dönemki en tanınmış bankerlerin arkasında onu desteklemesi nedeniyle. Geçmişten bugüne, sermaye her zaman sanatla iç içe geçmiş, bizlerin "kültür" dediği şeyi birlikte yaratmıştır. Toplumun yücelttiği çoğu sanat eserinin arkasında büyük miktarda sermaye yatırımı vardır. Michelangelo belki de kendi döneminin en üst düzey sanatçısı değildi.
Modern medyanın nasıl çalıştığını bir düşünün, bu daha da ilginç hale geliyor. Günümüzde "Sistine Şapeli" Avrupa'da değil, internette. Her gün X, Instagram, Substack'e giriş yaptığınızda, oraya adım atmış oluyorsunuz. Günümüz "Michelangelo"'ları, Medici ailesinin ilgisini beklemek zorunda değil, ama algoritmaların kendilerini seveceğini umuyorlar. Modern "Medici"ler, "şapeli" satın alacak ve kendi izlerini bırakacaklar. Elon Musk, X'i satın aldıktan birkaç ay içinde kendi gönderilerinin görüntülenme sayısında büyük bir artış yaşadı. Yeni "tanrılar" kendilerine ait "şapeli" inşa ediyor.
Teknoloji, kültürel dönüşümün hızını artırabilir. Bu 9 saniyelik kısa video çağında, ifadeler kültürü inşa eden "lego blokları" gibidir, ancak ölçeklenmesi için sermaye de gereklidir. Eğer on milyarlarca dolarlık bir yatırım yoksa ve kurucuları platformdaki içerik nedeniyle hapse girmekten koruyacak ilgili yasalar yoksa, Facebook gibi platformların hiç konuşulmayacağı muhtemeldir.
Bugün, teknoloji kültürü değiştiren bir kaldıraçtır çünkü insanın kendini ifade etme alanını genişletir. Tüm teknolojiler kültürel bir iz bırakır çünkü insanların kendilerini ifade etme araçlarını değiştirir.
Teknolojinin, kültürün ve sermayenin zamanla nasıl birbirine entegre olduğunu sürekli düşünüyorum. Bir teknoloji ölçeklendiğinde, sermayeyi çekmeye başlar. Bu süreçte, teknoloji kendi ifade biçimlerini daraltır. Örneğin, kripto alanında artık radikal merkeziyetsizliği öne çıkarmıyoruz, bunun yerine daha iyi birim ekonomik verimlilikten bahsediyoruz; bankaların "kötü" olduğunu söylemiyoruz, aksine onların dijital varlıkları nasıl dağıttıklarını övüyoruz. Bu dönüşüm benim için çok ilginç, çünkü kurucuların finansman anlatılarından CMO'ların hikaye tanımlarına kadar birçok alanı etkiliyor.
Ama derinlemesine tartışmadan önce, önce medyanın kendisinin evrim sürecini hızlıca gözden geçirelim.
evrim
İnsanlar, ifade etme konusunda yetenekli "makinelerdir". Ağaç yapraklarından sıkılan suyu kullanarak mağarada ilk çizimimizi yapmamızdan bu yana, ifade etmek istediğimiz izleri bırakmaya başladık: hayvanlar, tanrılar, sevgililer, arzular ve umutsuzluklar hakkında. İfade aracının bir ağ oluşturmasıyla birlikte, ifademiz de daha canlı hale geldi.
Belki fark etmemişsinizdir, ama logomuz bir elle baskı makinesi. Bu, Gutenberg'e bir selam niteliğinde ve bilgi yayımının ironik bir anlamını da taşıyor. 15. yüzyılın sonlarında, Gutenberg'in İncil'i basarken, muhtemelen icadının bilgiyi yayma konusunda nasıl bir etki yaratacağını hiç düşünmemişti.
Örneğin, 17. yüzyılda, yıllıklar (veya yoğun bilimsel literatür) Avrupalıların okuduğu ana belge biçimi haline geldi. Düşünceleri basma ve yayma yeteneği, bir ölçüde bilimsel devrimi teşvik etti. "Dünya evrenin merkezi değildir" diyebilirsin ve bunun için canını tehlikeye atmana gerek yok.
Yukarıdaki kelime frekansı grafiğinden görülebilir ki, edebiyat içinde "inanç" kelimesinin anılma sayısı azalmış, yerini "aşk" almıştır. Elbette ki, bütün Avrupa'nın dini terk edip daha iyi bir eş arayışına girdiğini söylemiyorum, fakat aracın doğası gerçekten değişmiştir. İlk başta inancı yaymanın aracı olan (matbaa), belki de inancın zayıflamasına neden olmuştur.
Baskı makinesi örneği, bir bilgi aracı veya teknolojisi kullanılmaya başlandığında, serbest bırakıldığında, kullanımının öngörülebilir olduğunu göstermektedir.
O, yazılı metin aracını "kamusal mal"dan "özel mal" haline getirdi. 18. yüzyılda, insanlar yüksek sesle okumayı bırakmış ve yatak odasının sessiz ortamında okumaya yönelmişlerdi; bu durum giderek daha yaygın hale gelmiştir. Bu, mantıksal olarak anlamlıdır, çünkü basılı medyanın yaygınlaşmasından önce kitaplar ve okuma yazma becerisi sık rastlanan bir şey değildi.
Bu nedenle o zamanlarda okumak bir sosyal etkinlikti, insanlar bir araya gelir, bir kişi kitabı yüksek sesle okurdu. Kitap fiyatlarının düşmesiyle, soylular daha fazla boş zamana sahip oldu ve sessiz okuma yaygınlaşmaya başladı. O dönemde, insanlar kitapların yayılmasındaki düşünceleri kontrolü kaybetti ve bu da ahlaki bir panik yarattı.
Aileler, gençlerin boş zamanlarını sanayi devrimine katılmak yerine aşk hikayeleri okumaya harcamasından endişe ediyor. Medyanın, kamu meselelerinden özel meselelere dönüşmesi oldukça açık; tapınak heykellerinden, manastırlardan, özel ellerdeki basılı broşürlere geçiş oldu. Bu, iletişimin düşünsel doğasını değiştirdi: son derece din merkezli olmaktan, bilimsel, romantik ve politik bir hale geçiş. Ve bu alanlar, basılı medyanın ortaya çıkmasından önce, özel olarak iletişim kurma yollarına sahip değildi.
Kiliseler, krallar ve soyluların güç işleyişi hakkında makale yayımlamak için hiçbir nedenleri yok.
Bu belki de 18. yüzyılın sonundaki siyasi kargaşaya yol açtı; o zamanlar Fransa ve Amerika, yönetim şekillerini değiştirme zamanının geldiğini düşünüyorlardı. Detaylara girmeyelim, anlatacak bir yüzyıl daha medya gelişimi var; radyo, televizyon ve muhteşem internet!
Gelecek yüzyılda, kârlılık modeli medyanın işleyiş şeklini değiştirecek. Radyo ve televizyon gibi medya araçları, aynı anda mümkün olduğunca çok sayıda insanın dinlemesine ve izlemesine dayanır. Bu, niş alanlara odaklanılamayacağı anlamına gelir. Altın saat televizyon programlarının neredeyse tamamı haber bültenleridir, sıcak aşk dizileri değil, çünkü bu ailecek izlenen içeriktir.
Yayılma görüşleri neredeyse her zaman o dönemdeki toplumsal kabul ile uyumludur.
Ben Thompson'un makalesinden alıntı
Ben Thompson, "Sonsuz Küçük Pazarlar" adlı makalelerinde bu değişimi ustaca yakaladı. 1960'larda, yeni teknolojiler hakkında makaleler yazmak için hiç bir kanalım yoktu ve yeterli sayıda çevrimiçi okuyucu bulamıyordum. Bir yaratıcı olarak, sadece bulunduğum bölgeyle ilgili içeriklere odaklanabiliyordum. İnternet bu durumu değiştirdi, bana dijital ekonomiyle ilgilenen dünya genelindeki insanlara ulaşma imkanı sundu. Okuyucularımız 162 ülkeden geliyor.
Bu tamamen ağın gücüne bağlıdır. Bu ölçek, kültürün yayılma şeklini de etkiliyor.
J.K. Rowling'in "Harry Potter"ı, Jay-Z'nin "Blueprint" albümü ve Dr. Dre'nin kulaklıkları, üçü de mükemmel sanat eserleri olmasına rağmen, tanınırlıkları arttıkça birer sermaye merkezi haline geliyor. Bu süreçte, bir döngü oluşturuyorlar; sermaye sanatı yaymaya yardımcı oluyor, sanat da sermayenin sürekli değer kazanmasını sağlıyor.
Ama bu dönüşümlerin arkasında ortak bir unsur var, o da teknolojidir.
YouTube, Kindle, Apple Music gibi platformlar, eserlerini dünya genelindeki izleyicilere ulaştırdı. Kültür artık bulundukları şehirle sınırlı değil, uluslararası izleyici grupları tarafından tüketilip onaylanıyor. Bu, onların izleyici kitlesini büyük ölçüde genişletti ve böylece birim ekonomik verimliliği artırdı. Tersine, platformlar da bu ürünleri kullanan kullanıcılarından fayda sağlıyor.
Bir ürünü kullanmaya büyük bir kullanıcı kitlesini çekmek istediğinizde, ortak bir kültür en kolay giriş noktasıdır. Daha önce SuperGaming'in tanınmış markaların IP'lerini nasıl kullanarak oyunları tanıttığını yazmıştım, şu ana kadar indirme sayıları 200 milyonu geçti.
Financial Times'tan alıntıdır.
Yapay zeka ve algoritmik önerilerin çağında, kültür genellikle merkezileşme eğilimindedir. Günümüz gençleri yeni medya aramak için çaba sarf etmek zorunda kalmadan, kendilerini sürekli güçlendiren bir dünya görüşü içerik girdabına kapılabilirler. Büyük dil modelleri (LLM'ler) bu riski artırmaktadır; insanlar artık insan tarafından üretilen içerikleri değil, mevcut görüşleri sürekli pekiştiren bir sohbet robotuyla diyalog kurmayı görmektedirler. Bu, intihar da dahil olmak üzere ölümcül sonuçlara yol açabilir. Ancak diğer yandan, aynı araçlar giderek daha fazla psikoterapide kullanılmaktadır.
Bu, internet gibi teknolojilerin ikili doğasıdır: bir yandan, Hindistan'ın küçük kasabalarındaki çocukların en iyi sanatçıları keşfettikleri ve büyüdüklerinde onların en iyi yerleri olmayı hedefledikleri bir yer; diğer yandan, insanların kötü görüşler bulup, bu görüşleri sürekli güçlendiren içerik girdabına kapıldıkları en iyi yer. Bu da toplumun neden giderek daha fazla bölündüğünü açıklıyor: diyalog yok, sadece algoritmaların güçlendirmesi var.
Efsanelerimizi kaybettik, sadece içerik var; niş alanlarda virüs gibi yayılmak için derinlikten feragat ettik. Tıklama getirebiliyorsa, gerçeğin ne önemi var ki?
Herkesin sadece 15 saniyelik şöhreti olduğu zaman, akılda kalıcı melodiler ve göz alıcı anlar uğruna hikayelerin inceliğinden feragat ettik. Binlerce yıldır süregelen hikayeler, duygular ve erdemler, toplantı aralarında hızlıca dopamin elde etmek için parçacıklara sıkıştırıldı. İnsan deneyimi, modern kumarhanelerde sürekli kol çekmek gibi bir kaydırma ekranına dönüştü; yalnızca yankı uyandıracak içeriği bulmak için.
Bu, kripto para birimi ile ne ilgisi var? Bunu anlamak için, bu sektörün nasıl evrildiğine bir göz atmamız gerekiyor.
değişim
Michelangelo'dan Jay-Z'ye, Medici ailesinden SoftBank'a, sermayenin kültürün ölçeklenmesine yardımcı olduğu açıktır. Bir kültür para biriminin istikrarı ile bağlantılı olduğunda, daha fazla insan bunu kabul eder. Baskı makinesi, radyo ve internet gibi teknolojiler ise kültürün yayılmasına yardımcı olur. Sanat yaratmak sermaye gerektirir, sanatı yaymanın yolları da sermaye gerektirir.
Ama para birimi ifadesi kendisi bir medya olduğunda ne olur? İşte kripto para endüstrisinin yanıtlamaya çalıştığı trilyonlarca dolarlık soru.
Kripto paraların başlangıçtaki amacı, bankaların yerini almak için kriptografik punk değerlerini kullanmaktı. Düşünmek mantıklı, Satoshi Nakamoto’nun Bitcoin beyaz kağıdını gönderdiği e-posta listesindeki birçok kişi, kripto çalışmaları nedeniyle sorunlar yaşamıştı. 1990'ların başında, kripto yazılımlarının ihracı nükleer silahların ihracıyla eşdeğerdi. Bu yüzden, insanların hükümetlere karşı neden derin bir şüphe ve nefret beslediklerini anlayabilirsiniz.
Bitcoin'in erken benimseyicileri finans teknolojisi meraklıları değildi, bunun yerine "İpek Yolu" gibi uyuşturucu pazarları ve bankacılık hizmetlerinden mahrum bırakılan Wikileaks gibi kuruluşlardı. 2011 yılında, Wikileaks PayPal hizmetinin durdurulması nedeniyle Bitcoin kullanmaya başladığında, Satoshi Nakamoto "bir arı kovanını çarptılar" demişti. O zamanlar Bitcoin hala kenar bölgelerdeydi. 2014'te Ethereum'un ICO'su, bu sektörün dikkat çekmesine neden oldu.
Uber? Zincirleme. Tinder? O da zincirleme. Yerel hükümetiniz? O da zincirleme!
Her şeyi zincirleme ve tokenleştirmeliyiz, çünkü dünyanın daha fazla merkeziyetsizliğe ihtiyacı var. Şaka yapıyorum.
Burada iki faktör rol oynamaktadır:
Birincisi, Ethereum'un akıllı sözleşmeleri varlıkların ihraç edilmesini, transferini ve ticaretini kolaylaştırır;
İkincisi, zincir üstü finansman yeni bir fikir; kurucular "kötü" risk sermayedarlarını atlayarak topluluktan fon toplayabilir.
ICO, risk sermayesinin hisse yatırımlarına likidite sağladı ve perakende yatırımcıların katılmasına olanak tanıdı. O dönemdeki güzel vizyon, risk sermayesinin iş modelinin devrim niteliğinde olacağıydı. O dönemin kültürü, varlıkların paylaşımlı sahipliği ve dağıtık yönetimin nasıl daha iyi sonuçlar getireceği etrafında şekillendi.
Finans piyasalarının birçok bölümü gibi, o dönem canlı bir iyimserlik doluydu, ta ki varlık fiyatları düşene kadar.
Pazarın evrimiyle birlikte, kripto para alanında iki tür kullanıcı ortaya çıktı: bir grup nicel işlemciler, diğer grup ise "çiftçiler".
Kuantum yatırımcılarının çoğu deneyimli tüccarlardır; sermaye havuzlarını, bilgi kanallarını ve finansın genel anlayışını kullanarak zenginlik biriktirirler.
"Çiftçi" kripto alanındaki sıradan kullanıcılardır, protokole ham iş gücü sunarlar. Kendimi de bir "çiftçi" olarak sayıyorum, çünkü kripto varlıklarımın çoğu protokole sunduğum emekle geliyor. "Çiftçi"nin uzun kuyruk grubu, airdrop için ekstra çaba harcamaya istekli olan kullanıcılardır.
Token çıkarmanıza bile gerek yok, sadece buna "puan" deyin, bir vizyon çizin.
Soğuk ve acımasız ayı piyasasının gelmesiyle birlikte, "hükümeti devirmek istiyoruz" ifadesinden "airdrop sübvansiyonlarını bekliyoruz" ifadesine geçtik.
Aniden, odak merkeziyetsizlikten, hangi tokenin en değerli olarak kabul edilebileceğine kaydı. Bu, medya evrimiyle paralel, daha önce söylediğim gibi, özel tüketim aracından sosyal itibar aracına dönüş gibi. 2019'daki ICO patlaması geçtikten sonra, kimse sadece token çıkararak fon toplayamaz hale geldi.
Ama sinyal mekanizması değişti. Pazar, token'ları "hangi risk sermayesi yatırım yaptı" ve "hangi borsa olabilir" gibi kriterlere göre fiyatlandırmaya başladı.
Her yeni gelişmekte olan endüstri gibi, kendi sesimizi bulmaya çalışıyoruz. Herkese "beyefendi" mi demeliyim? Gerçekten DAO toplantısına katılmalı mıyım? Kimse umursamıyor.
Discord sohbet grubundaki büyük bir grup üyeyi "topluluk" olarak yanlış anladık, tokenin bir ürün olduğunu, token fiyatının da ürünün piyasa uyumunu gösterdiğini düşündük. Bir gerçeği göz ardı ettik: Değeri on milyarlarca dolara ulaşan protokoller, genellikle günde 100 dolardan daha az gelir elde eder. Kurucuların sorunları tartışma yeteneklerini, uygulama yetenekleri olarak aldık. En önemlisi, teknik terimleri yenilik ve yetenek göstergesi olarak gördük.
Bitcoin, ETF heyecanı sonrasında yükseldiğinde ve çoğu altcoin buna ayak uydurmadığında, ancak o zaman "İmparatorun giysisi yok" gerçeğini açıkça fark ettik.
2024'te Meme Coin'in dirilişi, piyasanın "dalgalanmanın kendisinin bir ürün olduğuna" dikkat çektiğini simgeliyor. Fiyat yükseldikçe, varlıklar adil göründüğü sürece insanlar ticaret yapmaya gelecek. WIF, Fartcoin'den, her türlü anlamsız varlığa kadar, bazen spekülatif varlıkların da bir ifade aracı olduğunu fark ediyoruz. Ve bu varlıkların ilettiği ortak duygu, kâra olan özlem.
Kripto kültürü, ideoloji veya teknoloji etrafında dönerken, kilitlediği davranışlar etrafında dönmeye başladı ve odak noktasını ticarete kaydırdı. Bu da mantıklı: Eğer blok zinciri bir para kanalıysa, temel kullanım hızlı ve verimli bir şekilde para transferi olmalıdır. Ancak bu süreçte, kripto alanında paralel bir kültür oluşturan farklı seçimler de ortaya çıktı.
Çoğu ölçeklenebilir ürün, dışarıdan bakıldığında garip görünen bazı davranışları içerir. Layer3, airdrop "çiftçileri" için bir platform olarak yanlış anlaşılabilir, ancak dikkatlice incelendiğinde, milyonlarca kullanıcının Web3'e girmesine olanak tanıyan tam yığın bir çözüm seti geliştirdikleri görülecektir. Zincir üstü itibar araçları, cüzdan, takas özellikleri sunuyorlar ve destekledikleri zincir sayısı da en fazlası. Bu, "görev platformu" olarak düşünülebilecek bir ürün, günümüzde erken aşama ürün büyümesi için gerekli bir araç haline geldi.
2021 yılında kim böyle olacağını tahmin edebilirdi ki?
Benzer şekilde, NFT'ler modası geçmiş bir teknoloji olarak düşünülüyordu, ancak Pudgy Penguins bunun tersini kanıtladı. Walmart ile işbirliği yaparak 10 milyon dolardan fazla gelir elde ettiler. Bu markanın varlıkları yaklaşık 120 milyar görüntüleme aldı ve günde yaklaşık 300 milyon görüntüleme alıyor. Pudgy, kriptoya özgü teknolojiyi benimsedi, ancak bunu anlamlı hale getirmek için tamamen farklı bir yol kullandı - perakende mağazaları ile işbirliği yaparak Web2 sosyal ağlarını kullanarak dikkat çekti.
Bu iki ürün, kripto kültürünün ne olduğunu sorgulatıyor: Bu, meme'lere kör bir spekülasyon mu? Her gün sürekli sözleşme borsasında tasfiye edilmek mi? Yoksa tüm mal varlığını dün piyasaya sürülen token'e yatırmak mı, sadece yapay zekanın işleri alt üst edeceğini düşündüğümüz için ve bizim sadece "kalıcı orta sınıf" tan kurtulmak için iki yılımız kalması mı?
Pazar bize cevabını verdi: Kripto para birimleri hem ifade aracı hem de ticaret kültürüdür. Tüketiciler, değer transferindeki istikrarını kabul ettiler; bu, stablecoin'lerin küresel fon transferinin ana mekanizması olmasının sebebidir. Ancak aynı zamanda, "oynarken kazan" gibi bazı diğer fikirleri de reddettiler ve bu fiyasko ile sonuçlandı. Başarılı olmasını çok isterdim ama içerik token'ları şu anda pek bir ilerleme kaydetmedi.
Her gün arkadaşlarımın Instagram'da paylaştığı içeriklere bakıyorum, ancak Zora'daki içeriklerimin ne kadar değerli olduğunu bilmiyorum, bu oldukça üzücü.
Ağır hakaret içeren ifadeler olmadan özgürlük de olmaz, kötü insanların pazarı istismar etmeden global kaynak koordinasyonu sağlamak da zor. Her iki durumda da, eylemlerin sonuçları olacaktır. Uzun vadede kötü yaparsanız, kimse sizinle konuşmaz ve ihraç ettiğiniz varlıkları da satın almaz. İronik bir şekilde, kripto Twitter belki de bu iki sonucun ikisiyle birden karşı karşıya.
Kripto paraların evrim yolu, çoğu medya biçiminin evrimi ile benzerlik göstermektedir. Binlerce kitabın geçersiz hale geldiğini, internette de kimsenin bilmediği veya umursamadığı milyonlarca blogun bulunduğunu bilmiyoruz. Sosyal medyanın çalışmasının nedeni, insanların paylaştığı içeriğin bir gün içinde eski hale gelmesidir. Kripto varlıklar da öyle olacak; şu anda 40 milyondan fazla token mevcut ve bunların çoğu sonunda sıfıra inecek. Belki bir gün insanlar içerik tokenlerini nostalji ile hatırlayacaklar, tıpkı 2021 yılındaki NFT'ler veya 2017 yılındaki ICO tokenleri gibi.
Çoğu şey için önemsizlik normdur, kültür dahil olmadığı sürece.
Kültürün tanımı genellikle iletişim biçiminde yatar. Dil, çevremizdeki dünyayı algılama ve anlama şeklimizi belirler. 2021'den önce terimlerle konuşmanın bir sakıncası yoktu, ancak bu çekirdek niş çemberini aşmak istediğimizde, terimleri daha az kullanmalı ve insanların anlayabileceği şeylerden daha fazla bahsetmeliyiz.
Örneğin, flört uygulamanız yalnızca sıfır bilgi kanıtı teknolojisini kullandığını söylemekle yetinemez, insanlar yalnızca flört fırsatları ister; stablecoin'lerin rekabet noktası, kaç tane ağı desteklediği değildir, insanlar yalnızca en düşük maliyetli ve en hızlı küresel para transferi yöntemini seçecektir. Tüketiciler, gelecekte mümkün olabilecek "katmanlı vizyon" yerine, şu anda ne elde edebileceklerine önem veriyor.
Tüketim ürünlerine daha yakın olduğumuzda, bu sektördeki dilin sıradan internet kullanıcılarının anlayabileceği bir şekilde konuşulması gerektiği daha da önem kazanıyor. Dil genellikle içinde bulunulan ortam ve etkileşim sıklığı tarafından belirlendiğinden, bu tüketicileri yönlendirme ve elde tutma yöntemlerimizi değiştirmemiz gerekiyor.
Bu yeni dönemin "Medici Ailesi", dikkat kontrol edicisi olacak. Ironik bir şekilde, yeni dönemin "Michelangelo"su, sermaye akışını tanımlayan sanatçı olacak.
aft
Kripto para birimlerini düşünmenin bir yolu, kumarhaneler ve evinizin yakınındaki kafeleri anlamaktır. Kumarhanelerdeki para akışı gerçekten çok hızlıdır, insanlar gerçekten kumarhane ürünlerinde sıkça fon transferi yaparlar, ancak kumarhaneler genellikle kazananlardır. Kumarhanelerde insanların uzun süre "konakladığını" göremezsiniz, en azından çoğu kişi bunu yapmaz. Aksine, yerel kafeler her gün insan akınına çekebilir.
Genellikle aynı grup insan, kahve içmek bahanesiyle bir araya gelir, hikayelerini ve dertlerini paylaşır. O alanın sağladığı huzur ve keyif, onları tekrar tekrar oraya çekmektedir. Daha dini bir atmosferin hâkim olduğu topluluklarda, tapınaklar veya kiliseler de benzer bir rol üstlenir. Kahve veya inanç, insanları bir araya getiren "temel" haline gelir, ancak insanların orada kalma nedenleri bu temel ürünün çok ötesinde.
Kültür, insanların birbirleriyle paylaştığı hikayelerin toplamıdır. Bugün paylaştığımız hikayeler genellikle fiyat grafikleridir; grafik yeşil olduğunda, insanların geri dönmesi için pek bir neden yoktur. İnsanların sürekli olarak katılımını nasıl sağlarız? Bu teknolojinin uçurumu aşmasını sağlamak için ne yapılabilir?
Bunu anlamak için belki de ağın kendisine bakmalıyız. Ağı şekillendiren iki güç var:
Birincisi, AI ve büyük dil modelleri çağında, devasa içerikler üretiliyor. Herkes yaratıcı olduğunda, hiç kimse gerçekten "yaratıcı" olamaz. İnsanların kendi içeriklerini sahiplenebileceği, paraya dönüştürebileceği ve dağıtabileceği bir mekanizmaya ihtiyaçları var.
İkincisi, doğrulanabilirlik. X veya Instagram gibi dikkat ekonomilerinde, muazzam miktarda AI tarafından üretilen "kalitesiz içerik", insanların daha uzun süre kalmasını sağlar; daha fazla dikkat, daha fazla tıklama, daha fazla para demektir.
Kripto paraların internet için yapabileceği her şeyin temeli, sonuçta doğrulanabilirlik ve sahiplik ile ilgilidir. Bu fikirler yeni değil; 2023'te bu yayında bunları tartıştık. Ancak, düzenleyici değişiklikler ve sermaye tahsis edenlerin tutumundaki değişim, bu fırsatları değerlendirmek için şu anda en önemli nedenlerdir.
İnternet her zaman özgür ifadenin bir aracı olmuştur ve kripto para birimleri, insanların bu ifadeleri yaratma kanallarına ve ağlarına sahip olmalarını sağlarken, varlıkların da serbestçe ihraç edilmesine, ticaretine ve elinde bulundurulmasına olanak tanır. Herkes parasal ifadelerini gerçekleştirebildiğinde, Meme coin çılgınlığı ortaya çıkmıştır.
İnternet ortaya çıktığında, çoğu insan onun iş hayatını nasıl değiştireceğinden etkilendi, ancak sıradan kullanıcıları internete çeken şey, istihdam olanakları değil, eğlence ve arkadaşlık olasılıklarıydı. Meme varlıkları, kripto çağında eğlenceye benziyor, ancak beraberinde gelen kayıplar nedeniyle "Lindy etkisi" yaratmak zor. Belki de her şey ticaret nesnesi olmamalı.
İnternette içerik paylaşanların yalnızca yaklaşık %1'i vardır. Kripto alanına benzetildiğinde, belki de şöyle bir dünya vardır: Kullanıcılar uygulama içinde %99 oranında işlem yapmaya ihtiyaç duymamaktadır. Yeni nesil tüketim uygulamalarının büyüsü, "işlem" yapmayı temel değer önerisi olarak kullanmadan kullanıcıları bir araya getirmenin yolunu bulmaktır.
Bunun ironik göründüğünü biliyorum. Bir yandan blockchain'in bir finansal kanal ve her şeyin bir pazar olduğunu söylüyoruz, diğer yandan kullanıcıların sürekli işlem yapmasının kayba neden olacağını kabul ediyoruz. İnsanların sıkça söylediği gibi, dikkat her şeydir.
O zaman ne yapmalıyız?
Sosyal ağlar ve eğlence alanından bazı erken belirtiler görülebiliyor:
Tahmin pazarları etrafında inşa edilmiş sosyal ağ
Şu anda, tahmin piyasaları büyük içerik üreticileri ile temasa geçmeye başladı ve içeriklere tahmin piyasalarını entegre etmeyi öneriyor, böylece bazı işlem ücretleri içerik üreticilerine yönlendiriliyor. Twitter, Polymarket'i haber akışına entegre etmeye hazırlanıyor. Bu tür dikkat ve işlem ekonomisinin birleşim modeli, kripto kanalları tarafından desteklenecek.
Birimi ekonomik faydaları daha iyi olan müzik akış platformu
Bugün Spotify'da her şarkının dinleme ücreti yaklaşık 0.005 ila 0.03 dolar, bunun bir kısmı gelirlerin daha düşük abonelik ücretlerini sürdürmek için kullanılmasıdır. Yaratıcıların dijital hatıra eşyaları yayınlamalarına ve bunlardan pay alabilmelerine izin vermek, belki de bu rakamı artırabilir. Örneğin, Fort Minor'un "Rising Tied" albümüne ait imzalı bir plak sahibi olmayı çok isterim.
Belki de şu şekilde bir model vardır: plaklar çevrimiçi olarak yayınlanır ve daha sonra çevrimdışı olarak değiştirilir. Bu tür bir iş modeli bazı alanlarda ortaya çıkmıştır: Courtyard'dan oyun kartları paketi satın alabilirsiniz, ancak sosyal veya akış unsurları izole edilmiştir.
Bu, finansal temel araçların önemli olmadığı anlamına gelmiyor. Hyperliquid, Jupiter gibi gelir elde etme uygulamalarını tartışmamızın bir nedeni var; bunlar modern "Medici Bankası" gibi. Sermayenin merkezileşmesi, yeni araçların denenmesine olanak tanır ve böylece dikkat çekebilir.
Ancak sürdürülebilir bir gelişim için, insanların "bahis" yapmadan da geri dönmek isteyecekleri ürünler oluşturmak gerekiyor. Ticaret, yalnızca spekülasyondan öteye geçmelidir.
Bunların hepsi beni düşündürüyor: Kültür nedir tam olarak?
Bizim değer verdiğimiz o ortak hikayeler: İşten çıktığımızda taksiye binerken şoförle Pakistan şarkıları paylaşmak; Instagram'da Kheer tatlısı tarifini kaydetmek, çünkü sevdiğim kişi hasta olduğunda annesinin bu tatlıyı ona vermesi gerektiğini söyledi; biri Bollywood filmleri hakkında sorunca, "Jab We Met", "Veer Zaara" veya "Laapatha Ladies" önermek, çünkü bu filmlerin bu kültürü iyi temsil ettiğini düşünüyorum.
Bu sahnelerde para alışverişi yok, ama ortak hikayeler ve duygulardan oluşan bir "temel" bizi bir araya getiriyor, bu aidiyet duygusu her şeyi paha biçilmez kılıyor. Bunlar, hayata değer katan anların ifadeleridir ve benim kimliğimin özüdür. Bu geçici ifadeler, yaşamın diğer kısımlarına daha fazla derinlik katarken, bu duygu ürünlere de yansır.
Elma ürünlerine uzun süre bakınca, Steve Jobs'un Disney'deki izlerini takip edebiliyorsunuz; iPhone'u elinize aldığınızda, onun "iyi şeyler yapma" arzusunu hissediyorsunuz. İşte bu detaylar, her yıl iOS ürünlerini satın almanıza neden oluyor, değişiklikler çok küçük olsa bile.
Web3 ürünlerinin bu tür "temel" birimini ölçeklendirebilmesi oldukça nadirdir. Web2 ürünleri kasıtlı olarak tasarlanmıştır: örneğin Facebook, lansmanında bir puan sistemi sunmamış, bunun yerine Ivy League mezunlarına odaklanmıştır; Quora, Silikon Vadisi geliştiricilerinden içgörüler elde etmek için en iyi yerdi; Substack hâlâ internette kaliteli içerik bulmak için iyi bir yerdir. Web3 ürünlerinin de kendi "temel" birimi vardır.
Pump.fun'un bilgi akışına uzun süre bakarsanız veya Polymarket'teki tartışmalara göz atarsanız, yeni bir kültürün oluştuğunu görebilirsiniz, ancak her yeni gelişim aşamasındaki alan gibi, kök salması zor.
Daha önce internette aşk mektuplarının zahmetsiz kısa mesajlara dönüştüğünü söylediğimi hatırlıyor musun? İnternet, insanların aşk bulma şeklini de altüst etti - 2023'te, çiftlerin %40'ı çevrimiçi tanışıyor. Ironik bir şekilde, bu tam olarak teknolojinin rolünü gösteriyor: bir yandan kendimizi ifade etme aracımızı değiştirirken, diğer yandan güzel şeylerin rastgele gerçekleşme olasılığını artırıyor.
Eğer "kripto para birimlerinin sadece spekülatif uygulamalarla ilgili olduğu" konusunda ısrar edersek, var olabilecek rastgele güzellikleri kaçırırız.
Belki de kriptoparaları bir ifade aracı olarak görme zamanı gelmiştir, belki de içinde bulunduğumuz bu sektör için yeni bir kültür düşünmenin zamanı gelmiştir.